Aproximación al Teatro Musical Desde el Canto y la Danza

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dc.contributor.advisorMejía Flórez, Claudia Maríaspa
dc.contributor.authorAsprilla Rubiano, Stephanniespa
dc.creator.cedula11091717747spa
dc.date.accessioned2022-05-23T22:53:09Z
dc.date.available2022-05-23T22:53:09Z
dc.date.issued2021-12-02spa
dc.description.abstractThe musical is a broad genre, which offers the artist multiple interpretive possibilities in where theater, song and dance are its main components, demanding from the artist a interdisciplinary training that expands their creative and interpretive capacities. This stimulates my need from the song, investigate this genre and delve into the interrelation of the disciplines that according to this apparently unknown genre and with little presence on stage and national repertoires. Almazán (2015) tells us “musical theater allows the artist to cultivate values, attitudes and habits linked to coexistence and teamwork, as well as to the processes that it entails taking risks and solving problems creatively” (p. 7,8). In this sense of the quote, I consider essential a comprehensive training that allows me as artist, to have tools that strengthen my research and creation processes that can replicated in the future, understanding that artistic training requires permanent work. In addition, this is developed as a team exchanging knowledge and experiences, where taking risks is part of the approach to an artistic project. For me the dance in the interpretation musical and dramatic is a fundamental communicative fact to be able to transmit feelings and visual and auditory emotions.eng
dc.description.abstractEl musical es un género amplio, que ofrece al artista múltiples posibilidades interpretativas en donde el teatro, el canto y la danza son sus componentes principales, exigiéndole al artista una formación interdisciplinar que amplíe sus capacidades creativas e interpretativas. Esto estimula mi necesidad desde el canto, investigar sobre este género y profundizar en la interrelación de las disciplinas que conforman este género aparentemente desconocido y con poca presencia en los escenarios y repertorios nacionales. Almazán (2015) nos dice “el teatro musical permite al artista cultivar valores, actitudes y hábitos vinculados a la convivencia y trabajo en equipo, como también a los procesos que conlleva la asunción de riesgos y la resolución de problemas creativamente” (p. 7,8). En este sentido de la cita, considero fundamental una formación integral que me permita como artista, contar con herramientas que fortalezcan mis procesos de investigación y creación que puedan en un futuro replicarse, entendiendo que la formación artística requiere un trabajo permanente. Además, este se desarrolla en equipo generando intercambio de saberes y experiencias, en donde arriesgarse hace parte del abordaje de un proyecto artístico. Para mí la danza en la interpretación musical y dramática es un hecho comunicativo fundamental para poder transmitir sentimientos y emociones de forma visual y auditiva.spa
dc.description.degreelevelPregradospa
dc.description.degreenameMaestro(a) en Músicaspa
dc.description.degreetypeInvestigaciónspa
dc.description.notesPresencialspa
dc.identifier.bibliographicCitationAlmazán Esteve Vanessa. (Ed.). (2015, julio). La compañía de teatro musical: Metodología interdisciplinar. https://reunir.unir.net/bitstream/handle/123456789/3395/ALMAZAN%20ESTEVE%2C% 20VANESSA.pdf?sequence=1&isAllowed=yspa
dc.identifier.bibliographicCitationBean, A. (1996). Inside the Minstrel Mask: Readings in Nineteenth-Century Blackface Minstrelsy (1.a ed., Vol. 1). Wesleyan University Press.spa
dc.identifier.bibliographicCitationStanley, D. (1931). The science of voice. Journal of the Franklin Institute, 211(4), 405– 455. https://doi.org/10.1016/s0016-0032(31)90646-7spa
dc.identifier.bibliographicCitationDeardorff, A., Florance, V., VanBiervliet, A., & Schutte, H. K. (1993–2016). Assessing the National Library of Medicine’s Informationist Awards. Journal of eScience Librarianship, 5(1), e1095. https://doi.org/10.7191/jeslib.2016.1095spa
dc.identifier.bibliographicCitationGómez Jiménez, L. (2019, 5 julio). Hacia un «Broadway» criollo. La Revista. https://www.larepublica.co/analisis/leonardo-gomez-jimenez-2532014/hacia-unbroadway-criollo-2881437spa
dc.identifier.bibliographicCitationKenrick, J. (2008). Musical Theatre: A history. Van Haren Publishing.spa
dc.identifier.bibliographicCitationLozano Rendón, J. C. (2007). Teoría e investigación de la comunicación en masas (2.a ed.). Pearson Education.spa
dc.identifier.bibliographicCitationBestebreurtje, M. E., & Schutte, H. K. (2000). Resonance strategies for the belting style: Results of a single female subject study. Journal of Voice, 14(2), 194–204. https://doi.org/10.1016/s0892-1997(00)80027-2spa
dc.identifier.bibliographicCitationDeLeo LeBorgne, W., Lee, L., Stemple, J. C., & Bush, H. (2015). Perceptual Findings on the Broadway Belt Voice. Journal of Voice, 24(6), 678–689. https://doi.org/10.1016/j.jvoice.2009.02.004spa
dc.identifier.bibliographicCitationMiles, B., & Hollien, H. (1990). Whither belting? Journal of Voice, 4(1), 64–70. https://doi.org/10.1016/s0892-1997(05)80083-9spa
dc.identifier.instnameinstname:Universidad Antonio Nariñospa
dc.identifier.reponamereponame:Repositorio Institucional UANspa
dc.identifier.repourlrepourl:https://repositorio.uan.edu.co/spa
dc.identifier.urihttp://repositorio.uan.edu.co/handle/123456789/6637
dc.language.isospaspa
dc.publisherUniversidad Antonio Nariñospa
dc.publisher.campusBogotá - Circunvalarspa
dc.publisher.facultyFacultad de Artesspa
dc.publisher.programMúsicaspa
dc.rightsAcceso abierto
dc.rights.accessrightsinfo:eu-repo/semantics/openAccessspa
dc.rights.coarhttp://purl.org/coar/access_right/c_abf2spa
dc.rights.licenseAttribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International (CC BY-NC-ND 4.0)spa
dc.rights.urihttps://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/spa
dc.subjectCantoes_ES
dc.subjectDanzaes_ES
dc.subjectTeatro musicales_ES
dc.subjectArtes performáticases_ES
dc.subject.ddc780es_ES
dc.subject.keywordSingeres_ES
dc.subject.keywordDancees_ES
dc.subject.keywordMusic performancees_ES
dc.subject.keywordMusical theatrees_ES
dc.titleAproximación al Teatro Musical Desde el Canto y la Danzaes_ES
dc.typeTrabajo de grado (Pregrado y/o Especialización)spa
dc.type.coarhttp://purl.org/coar/resource_type/c_7a1fspa
dc.type.coarversionhttp://purl.org/coar/version/c_970fb48d4fbd8a85
dc.type.versioninfo:eu-repo/semantics/acceptedVersionspa
dcterms.audienceEspecializadaspa
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A través de este trabajo busco darle relevancia a un género que desde el contexto académico y del quehacer artístico en nuestro país, se ha abordado de manera incipiente. Nuestras artes escénicas no han tenido una tradición en el teatro musical como ha ocurrido en Argentina o México por hablar de Latinoamérica, razón por la cual su desarrollo ha sido más lento. Dadas las características particulares de nuestro contexto y las singularidades en nuestros procesos de creación y producción escénica, el surgimiento de escuelas y programas de educación formal son recientes, así como las investigaciones de carácter académico o estudios que profundicen la historia de este género en Colombia. Al ser considerado un género foráneo con poca trayectoria en nuestro país a lo largo de los años, hasta ahora empieza a sentar bases con un enfoque profesional que reconoce sus múltiples posibilidades de circulación en un mundo globalizado, en donde este tipo de espectáculos tiene cada vez más demanda, ampliando así el consumo cultural. Otro punto importante para contemplar radica en las oportunidades que pueden abrirse para los artistas, al permitir una mayor movilidad y participación en producciones nacionales e internacionales, fortaleciendo muchas de las industrias culturales que producen o quieren producir teatro musical. Esta necesidad ha resonado en Colombia y se refleja en la apertura de programas universitarios que ofrecen procesos de aprendizaje sistemáticos, tendientes a desarrollar en los futuros artistas competencias y destrezas tanto técnicas como conceptuales, conducentes a la profesionalización en esta área artística. Estos programas académicos para la formación en teatro musical que han surgido, son posteriores a la elección de mi carrera en música con énfasis en canto, sin embargo, mis intereses siempre han ido dirigidos hacia el desarrollo de las habilidades trabajadas en el teatro musical y quiero aprovechar esas cualidades del género para desarrollarlas en este trabajo y seguir dándoles un enfoque a futuro.
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Música - instrumentación